Объявлен лонг-лист Премии Сергея Курехина

Объявлен лонг-лист IX Премии в области современного искусства имени Сергея Курехина за 2017 год. Церемония вручения наград пройдет 17 апреля на Основной сцене БДТ имени Товстоногова. К торжеству приурочена и премьера балетной постановки «Воробьиное озеро», созданной на музыку Сергея Курехина в хореографии Максима Севагина. Художником по костюмам стал Андрей Бартенев.

Премия Курехина

В 2017 году оргкомитет Премии имени Сергея Курехина собрал более тысячи заявок из 50 городов России и зарубежья. В список номинантов вошли 74 проекта из Санкт-Петербурга, Москвы, Екатеринбурга, Новосибирска, Томска, Красноярска, Челябинска, Перми, Самары и других городов. Самыми популярными стали номинации «Лучшее произведение визуального искусства» и «Лучший кураторский проект». В каждой из них представлено по 13 проектов.

Премия Сергея Курехина

На отборочный тур премии поступило множество заявок по фестивальным проектам, поэтому оргкомитет принял решение об учреждении номинации «Фестивали в области современного искусства». Новая номинация стала третьей по популярности: в ней представлено 12 проектов из Москвы, Санкт-Петербурга, Владивостока, Архангельска, Выксы, деревни Никола-Ленивец.

Премия Сергея Курехина

В лонг-лист вошли работы, которые представляют новаторский подход в выражении замысла художника, отражают вектор развития, будущие направления и тенденции современного искусства. В апреле 2018 года все эти произведения можно будет увидеть на выставке номинантов в Центре современного искусства имени Сергея Курехина (Лиговский проспект, 73, 4 этаж). Выставка начнет работу с 17 апреля, в тот же день состоится церемония награждения в БДТ имени Товстоногова (19:00). Режиссером торжества стал Федор Курехин.

Федор Курехин

Церемония вручения Премии имени Сергея Курехина, которая была учреждена в 2009 году, ​— это всегда яркий мультимедийный перфоманс, сочетающий в себе современную музыку, медиа-арт, инсталляции. На сей раз в церемонию вручения будет включены фрагменты балета «Воробьиное озеро», созданного на музыку Сергея Курехина.

Премия Сергея Курехина

Эта балетная постановка, унаследовав дух и традицию ленинградского авангарда 1980-1990-х годов, сочетает классический танец, современную хореографию и музыку. В центре сюжета ​— Воробей. Его окружают аллегорические персонажи, одновременно олицетворяющие и внутренний мир героя, и явления окружающей действительности. Раскрытие образа главного героя проходит через такие аспекты жизни, как любовь, семья, природа и мир людей, непосредственно касающийся любого существа, живущего на планете.

Премия Сергея Курехина

В спектакле использованы произведения Сергея Курехина: «Воробьиная оратория», части «Лето» и «Осень», «Реквием» и «Трагедия в стиле минимализм». «Воробьиная оратория» ​— одно из самых знаменитых произведений композитора.

Концепция балета построена на отражении музыкальной традиции авангарда в современном танце. Воробей путешествует во времени, взаимодействует с персонажами через танец, который занимает ключевое место в жизни воробья.

Премия Сергея Курехина

Произведение построено на аллегориях и ассоциативных связях. Жизнь маленького Воробья, который сталкивается с испытаниями и трудностями, вполне может напомнить судьбу героя нашего времени, живущего маленькими трагедиями и большими надеждами.

Премия Сергея Курехина

Награждение Премией Сергея Курехина проходит в рамках фестиваля «Арт-Механика». Это ​— шаг навстречу молодому искусству, возможность познакомиться и поддержать тех, кто будет формировать культурную эстетику будущего. Основная задача премии ​— выявление и поддержка перспективных художников, кураторов и музыкантов, повышение статуса отечественного искусства и его интеграция в международную культурную среду.

Премия Сергея Курехина

Награда вручается в номинациях: «Лучший кураторский проект», «Лучшее произведение визуального искусства», «Лучший медиа-объект», «Искусство в общественном пространстве», «Фестивали в области современного искусства», «Лучший текст о современном искусстве», а также Гран-при «Поп-Механика».  Будут вручены почетные музыкальные премии ​— «Электро-Механика» и «Этно-Механика», а также специальный приз Французского института в России.

Премия Сергея Курехина

В попечительский совет и жюри премии входят входят: Михаил Пиотровский, Владимир Гусев, Василий Церетели, Владимир Смирнов, Николас Ильин, Альберто Сандретти, Александр Полесицкий, Семен Михайловский, Александр Боровский, Ольга Шишко, Анатолий Белкин, Екатерина Винникова, Анна Гор, Александр Кан, Алиса Прудникова, Евгения Кикодзе, Ален Элу, Борис Маннер, Александр Рытов, Виктория Илюшкина, Олеся Туркина.

Премия Сергея Курехина

Лонг-лист Премии Сергея Курехина:

Гран-при «Поп-Механика»

  1. Петр Айду. Покинутый дом: кунсткамера московских роялей. Музей Москвы
  2. Семен Александровский. Задержанный
  3. Александр Артемов, театр ТРУ. Последний ветер дикого Запада. Малая сцена БДТ им. Товстоногова
  4. Владимир Волков, Марина Колдобская, Павел Семченко. Поединок
  5. Глеб Ершов. Зангези
  6. Инженерный театр АХЕ. Демократия
  7. Ольга Комлева, Андрей Смирнов. Огни Урала
  8. Сергей Землянский, театр Красный факел. Дом Бернарды Альбы
  9. Анастасия Куклина, Евгений Маленчев, Кирилл Широков, Дарья Гусакова. Вещи
  10. Олег Еремин, Новый Императорский театр. Троянки

Лучшее произведение визуального искусства

  1. Стас Багс. Кошкин дом
  2. Анастасия Богомолова. Под куполом
  3. Елена Губанова, Иван Говорков. Очередь
  4. Алиса Керн. Опыты охлаждения голоса
  5. Сергей Кищенко. Журнал наблюдений 2014-2017
  6. Марина Колдобская. Простые вещи
  7. Семен Мотолянец. Очень искусственный выбор
  8. Клаудио Пармиджани, Без названия, 2017
  9. Денис Патракеев. Мира Течение
  10. Виталий Пушницкий. Трибьют
  11. Игорь Самолет. Пьяные признания
  12. Нестор Энгельке. Квартира профессора Вудмана
  13. Ильмира Болотян. Свидание в музее

Лучший медиа-объект

  1. Дмитрий Венков. Гимны Московии
  2. Евгений Гранильщиков. Последняя песня вечера
  3. Михаил Железников. Камешки
  4. Максим Месяц. Объект культурного наследия №5438
  5. Андрей Пунин. Гравитация
  6. Егор Рогалев. Гинуннгагап
  7. Елена Скрипкина. Квартет на конец времени
  8. Ростан Тавасиев. Капля Креацина
  9. Алена Терешко. В мастерской И. Е. Репина
  10. Юрий Толстогузов. Иньков Александр. Leuchtkraft

Лучший кураторский проект

  1. Андрей Бартенев. HAHAHAMOSCOW МОСКВАХАХАХА
  2. Людмила Белова. Тихие голоса
  3. Екатерина Гусева, Арсений Жиляев. Северный путь
  4. Андрей Зайцев. Праздник к нам приходит
  5. Сергей Ковальский, Анастасия Пацей, Борис Констриктор. ТРАНСФУРИЗМ: Ры Никонова, Сергей Сигей, А. Ник, Борис Констриктор, Борис Кудряков
  6. Неля Коржова, Роман Коржов, Константин Зацепин. Волга. Ноль
  7. Владимир Логутов. Оргия вещей
  8. Виктор Мизиано, Дарья Пыркина. «УДЕЛ ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ» СЕССИЯ III. «ВРЕМЯ И СМЫСЛЫ. Травма, память, забвение, знание»
  9. Объединение Паразит. Выхожу один я на хай-вей
  10. Катя Бочавар. Наиля Аллахвердиева. ЗЗЗ. Запахи.Звуки.Заводы
  11. Дмитрий Пиликин. Waterfront
  12. Анастасия Скворцова, Анастасия Шавлохова. Проспект Непокоренных
  13. Светлана Усольцева. Работа никогда не завершается

Искусство в общественном пространстве

  1. Петр Виноградов. Банки данных
  2. Александр Дашевский. Передвижная мемориальная скульптура-музей архитектора А. В. Жука
  3. Александр Закиров. Кипиш-град
  4. Сергей Корсаков, Олеся Кандалинцева. Официальный Оркестр Картонии
  5. Курил Что. Эрмитаж наш
  6. Лучникова Светлана. Общий двор
  7. Всеволод Лисовский, Театр doc. Неявные воздействия
  8. Андреа Станислав, Дин Лозов. Reflect – St. Petersburg

Фестивали в области современного искусства

  1. 11-й ежегодный КИБЕРФЕСТ
  2. Государственный Русский музей. X Международный фестиваль “Императорские сады России» «АВАНГАРДЕНС»
  3. Архстояние. Как жить?
  4. Команда Лаборатории новых медиа. Фестиваль медиаискусства MEDIA IN
  5. Тебиева Галина, Катя Бочавар. «ВЛАДЕЙ КАВКАЗОМ!»
  6. Беляева Екатерина. ПУСК
  7. Мария Бирюкова и Карина Симаковю. Селектор
  8. Алексей Борисенок, Фрида Сандстрем. «Усталость Материала», арт программа фестиваля Norberg
  9. Мальцахер Флориан. Точка доступа. «Чувство возможности». Посвящение 100-летию революции
  10. Культурный транзит. Фестиваль “Не темно”
  11. Палажченко Николай. Цикл выставок “Прощание с вечной молодостью”
  12. Юлия Бычкова, Антон Кочуркин. Арт-овраг

Лучший текст о современном искусстве

  1. Иосиф Бакштейн. Статьиидиалоги
  2. Critical Mass: Moscow Art Magazine 1993–2017
  3. А.С. Курляндцева, Ю.В. Воротынцева. Оттепель
  4. Ильин Константин. Электронная и электроакустическая музыка Европы. Девяностые. История. Эстетика. Психология
  5. Карпова Александра. Ян Фабр. Рыцарь отчаяния / Воин красоты
  6. Стас Шурипа. Труды ИПСИ. Том III

Подробности можно найти на официальном сайте премии.

Премия Сергея Курехина

20 марта 2018.

Рубрика: Стиль жизни Театры / музыка. Тэги: , .

Екатерина Айвазова, гример Театра музкомедии

Екатерина Айвазова: У нашей крови клубничный вкус

В год 90-летия Театра музыкальной комедии, который совпал с Годом театра, «Петербургский авангард» решил познакомить своих читателей с театральными профессиями, представителей которых зритель не видит, но их слаженная работа за кулисами – залог успешного показа спектакля. Одна из таких «невидимок» — Екатерина Айвазова, заведующая гримерным цехом Театра музкомедии, в котором она работает уже пять лет. Екатерина Айвазова по образованию актер драматического театра, но по профессии не успела поработать ни дня. Конечно, в первое время осваиваться в гримерном цехе было тяжело, потому что у нее не было опыта. Но желание учиться, совершенствоваться в мастерстве и огромный интерес помогли постепенно втянуться в работу.

Полина Фрадкина

Полина Фрадкина: Понимание музыки помогает ориентироваться в жизни

Пианистка Полина Фрадкина проведет в пресс-центре информационного агентства «Росбалт» лекцию «Музыка и эмоциональный интеллект. О пользе грусти». Она начала заниматься музыкой в пять лет, позже окончила Музыкальный лицей при Санкт-Петербургской консерватории, затем — Петербургскую консерваторию и аспирантуру, а также Академию музыки имени Рубина Тель-Авивского университета и Санкт-Петербургский Институт глубинной психологии. Сейчас Полина Фрадкина выступает как солирующая пианистка и лектор в России и за рубежом. Сотрудничает с современными композиторами, пишущими музыку специально для нее. Участвует в международных музыкальных фестивалях. Ее аудитория: от академических залов, таких как Капелла, Филармония и Концертный зал Мариинского театра, до арт-пространств, лофтов и джазовых клубов.

Елена Щелчкова

Елена Щелчкова: В обнаженке меня увлекает накал и незащищенность

В конце сентября 2019 года в арт-пространстве mArs на Марсовом поле, 3, состоялась выставка «Рисунки на обоях» Елены Щелчковой — художницы, создающей самобытную, загадочную и пронизанную темными лучами эротизма графику. Елена родилась в 1960 году в Зеленогорске, в литературной семье. Она была одаренным ребенком, с детства много читала и любила рисовать. Позже училась в Ленинградском художественно-графическом училище, попала в самое сердце петербургского андеграунда, подружилась с Олегом Котельниковым, Тимуром Новиковым и Владимиром Гооссом, за него она вышла замуж. Семья Щелчковых-Гоосс всегда привлекала к себе чуть ли не весь питерский андеграунд, а их дом стал одним из центров современной культуры.

Кадр из фильма "Грех" Андрея Кончаловского

В «Родине» — жаркий итальянский RIFF

До 8 декабря 2019 года в киноцентре «Родина» уже в шестой раз проходит Российско-итальянский кинофестиваль RIFF, самый крупный италоязычный кинофестиваль России. В этом году на RIFF в Петербурге представлена самая большая программа итальянских фильмов – 26 отборных премьер. Среди картин, которые нельзя пропустить: проект 2017 года «Чамбра» Мартина Скорсезе, мировая премьера которого состоялась на 70-м Каннском фестивале. Фильм был отобран от Италии претендентом в номинацию «Лучший фильм на иностранном языке» на 90-ю церемонию «Оскара», принимал участие в кинофестивале «Санденс», завоевал итальянский «Оскар» – премию «Давид ди Донателло» – и множество других наград.

Satori, Сергей Полунин

Просветление от Сергея Полунина

Сергей Полунин – имя широко известное не только в балетном мире. В этом можно было убедиться и совсем недавно: в городах России, в огромных залах — например, в Москве это был «Крокус Сити Холл» вместимостью до семи тысяч зрителей — прошел тур его программы «Сатори». А начался он в начале октября 2019 года представлением в петербургском БКЗ «Октябрьский», после чего танцовщики показали балет в шести городах России.

Дирижер Иван Демидов. Фото Daniel Biskup из личного архива Ивана Демидова.

Иван Демидов: Музыку, которой занимаюсь в данный момент, считаю лучшей на земле

Иван Демидов в 2009 году с отличием закончил теоретико-композиторское отделение Санкт-Петербургского музыкального училища имени Римского-Корсакова, а в 2014 году — Санкт-Петербургскую консерваторию имени Римского-Корсакова по классу оперно-симфонического дирижирования.

Он дирижировал в театре «Санкт-Петербург Опера» и в театре Санкт-Петербургской консерватории такими операми, как «Евгений Онегин» Чайковского, «Свадьба Фигаро» Моцарта, «Паяцы» Леонковалло, а также многочисленными концертами симфонической музыки. Дирижировал оперой «Евгений Онегин» во время гастролей театра «Санкт-Петербургъ опера» в Ярославле (2014). С 2014 по 2017 год преподавал на кафедре оперной подготовки Санкт-Петербургской консерватории.