Культурный СПА-салон в Центре Курехина

В воскресенье, 21 апреля (19:00), в Санкт-Петербурге будут определены победители Премии имени Сергея Курехина. Единственная петербургская награда в области современного искусства отличается от столичных тем, что отдает предпочтение новаторским, революционным, концептуальным и мультижанровым проектам. Ведь именно эти принципы развивал Сергей Курехин вместе с «Поп-Механикой». До 16 мая в Центре современного искусства имени Курехина на Лиговском проспекте, 73, продлится выставка проектов, вошедших в лонг-лист Премии Сергея Курехина. В экспозицию вошли 72 произведения, по которым можно оценить, как развивается современное искусство.

Премия Сергея Курехина

Петербуржцы и гости Северной столицы могут познакомиться с самыми яркими работами, представленными на премии, узнать, какие новые взгляды, техники и приемы формируются в культурной среде, какие темы заботят художников. Акцент на новизне, революционности неизбежно приводит к тому, что на Премии Сергея Курехина часто побеждают молодые художники, которые спустя несколько лет будут формировать культурные тренды. Так, обладателями награды в разные годы становились Иван Плющ, Петр Айду, Егор Крафт, Максим Свищев, Аслан Гайсумов, Александр Шишкин и многие другие.

Сергей Курехин, предоставлено пресс-службой Премии Сергея Курехина

Какие художественные проекты стали наиболее яркими за прошедший год? Какие темы поднимают художники? На какие из проектов, представленных на выставке номинантов, стоит обратить внимание? «Петербургский авангард» предлагает обзор по 10 хайлайтам Премии Курехина специально для тех, кто интересуется современным искусством.

Егор Крафт. Content Aware Studies

Сайнс-арт становится все более популярным в России. В лонг-листе Премии Курехина выделяются несколько работ в стилистике сайнс-арт, которые притягивают внимание зрителей: и формой передачи художественной идеи, и философским контекстом, в котором они созданы. Так Егор Крафт, при создании проекта Content Aware Studies, предложил новаторское использование алгоритмов машинного обучения и возможностей искусственного интеллекта, 3D-сканирования, 3D-печати применительно к идее восстановления античной скульптуры. Алгоритм, придуманный художником, также может генерировать никогда не существовавшие предметы античного искусства.

Егор Крафт. Content Aware Studies

Крафт противопоставляет эстетику классического античного искусства и генеративного метода, исследует автоматизацию художественного труда, новые формы материальной культуры и квази-археологию. Поднимает вопрос о том, насколько емко отражает суть традиционное понимание идеи авторства, подлинности и производства.

Алессандро Шараффа

В этом году на Премии Сергея Курехина представлены и зарубежные работы. Например, динамические скульптуры «Зимняя симфония» итальянского художника Алессандро Шараффы, которые, кстати, также созданы при помощи искусственного интеллекта. Автор придумал мир, в котором технологии находятся в гармонии с природой. «Зимняя симфония» притягивает внимание публики яркими визуальными решениями и возможностью взаимодействия, ведь все скульптуры интерактивны — управляются жестами.

Алессандро Шараффа

Эти произведения посвящены Северу. Алессандро побывал в Мурманске, где увидел северное сияние, что и вдохновило его на создание «Зимней симфонии». Зрителей окутывают волны света, тени, звуков. Воспользовавшись смартфоном, можно услышать звук северного сияния.

Анна Толкачева, Кочевая поэзия

Серьезными научными изысканиями в области языка подкреплена работа Анны Толкочевой «Кочевая поэзия». Проект посвящен редким исчезающим языкам ижор, саамов, нганасанов и эвенков. Произведение состоит из текстово-визуальных панорам, на каждой из которых присутствуют поэты – представители малых этнических групп, снятые на территориях исторического проживания. Панорамы интерактивны: при касании или клике на каждый смысловой элемент визуальной панорамы звучит соответствующее ему слово на родном языке — небо, тундра, дерево, брусника…

Taus Makhacheva ASMR

Проект Таус Махачевой ASMR (Автономная сенсорная меридиональная реакция) создавался для Ливерпульской биеннале.

Taus Makhacheva ASMR

Художница организовала действующий скульптурный СПА-салон.

Taus Makhacheva ASMR

В качестве косметолога там трудился опытный перформер, который в ходе процедур рассказывал о произведениях искусства, превратившихся в пыль. Все это действие сопровождалось мультимедийными инсталляциями.

Патракеев, Целение

Денис Патракеев в работе «Целение» размышляет о времени, вечности, природе, познании божественной сущности.

Патракеев, Целение

Словно романтический алхимик, он смешивает элементарные материи – воду, огонь, воздух, землю — в поисках гармонии.

Plusch

Инсталляция Ивана Плюща «Механизм бессмертия» также отсылает к метафизике. Автор находит «Механизм бессмертия» в чувственном опыте, в умении ощущать радость. Инсталляция состоит из двух частей, которые складываются в общий сюжет о парке развлечений.

Plusch

А раскрывается механизм, пробуждая в зрителях воспоминания о простом, детском счастье. Эмоции зрителей складываются в «Механизме бессмертия» в общее воспоминание о празднике, который то ли уже закончился, то ли еще не наступил.

Ася Маракулина, комната отдыха

Проект «Комната отдыха» – это собрание работ, созданных художницей Асей Маракулиной за последние несколько лет. Масштабные и миниатюрные вышивки, объекты и инсталляции, дополненные минималистичной графикой, — рефлексия автора на тему страхов, сомнений и одиночества.

Ася Маракулина, комната отдыха

В этих работах много геометрии, прямых линий, углов, квадратов, через которые художница делится со зрителями своими переживаниями, а вернее, воспоминаниями о них.

Rotaenko_Real_weapon_2

Видеоинсталляция Real Weapon Анны Ротаенко — это остроумная анимация, которая включает в себя реальные диалоги и цитаты из переписок, снятые в игровой среде GTA. Главный герой похож на Данилу Багрова «от искусства», который стремится вырваться из лживой двойственности, в данном случае — искусства в эпоху капитализма.

Север-7

«Север-7» всегда представляет неожиданные проекты. ШАРППС-7 (Школа активного рисования и перформативного позирования «Север-7») начался несколько лет назад с перформативных практик группы «Север-7», в основе которых лежала деконструкция канонов академического рисования.

Север-7

В сентябре 2018 года в пространстве галереи Ovcharenko в Москве проходила выставка-перфоманс. Там была создана среда для перформативных постановок (инсталляции), представлена живая скульптура, костюмы, отсылающие к процессу перевоплощения «модели» в перформера, а также документация практик «Школы» и самиздатовский журнал.

Мотолянец Семен

Семен Мотолянец в 2018 году был отмечен Призом от Французского института и прожил месяц в резиденции «Сите Базар» в Париже. Вероятно, после этого он вдруг осознал, что он «ничего не понял в современном искусстве». В своем ироничном проекте с таким заголовком Семен переворачивает все. Если обычно кураторы выбирают художников, то здесь наоборот, художник пригласил четырех разных кураторов разрешить свои сомнения. Кураторы работали над этой Антиперсональной выставкой Семена Мотолянеца одновременно, при этом независимо друг от друга. Тем самым была сформулирован разносторонний взгляд на творчество художника.

Мотолянец Семен

Составить свое представление о векторе развития современного искусства посетители Центра Курехина могут ежедневно, с полудня и до 21:00. Подробнее об экспозиции — на официальном сайте центра.

18 апреля 2019.

Рубрика: Музеи / кино. Тэги: .

Карамарх, фото с сайта музея

#Керамарх#Музей#Санкт-Петербург

«Петербургский авангард» предлагает своим читателям текст о музее «Керамарх». Это — первый в России Музей архитектурной художественной керамики, который открылся менее года назад — в октябре 2018 года. Экспозиция музея представляет историю развития декоративной керамики в архитектуре и убранстве интерьера XVIII — начала ХХ века. В основу легли две коллекции: фонд архитектурных деталей Государственного музея истории Санкт-Петербурга и собрание Константина Лихолата, автора идеи и директора музея «Керамарх». Всего более 300 экспонатов, большая часть из которых были отреставрированы компанией «Паллада». Среди экспонатов — работы архитекторов А. П. Брюллова, Ф. И. Лидваля, А. И. Штакеншнейдера, У. Ульберга, а также известного художника-керамиста П. К. Ваулина. Некоторые уникальные предметы керамического искусства были спасены из разрушающихся старинных особняков, некоторые остались от уже утраченных и снесенных в советское время церквей; есть экспонаты, которые не выставлялись более 30 лет.

выставка Союз молодежи в Русском музее

«Союз молодежи» в Русском музее

До конца лета в Корпусе Бенуа Русского музея можно увидеть выставку «Союз молодежи». Она посвящена творческому пути петербургского общества художников-авангардистов. Это первая попытка представить обобщающий показ работ этой яркой группы. Организаторы постарались отойти от монографического или тематического однообразия и придать мероприятию атмосферу реальных выставок «Союза» 1910–1914 года.

Фестиваль Музыки мира, Музей музыки

«Музыки мира»: придворный оупен-эйр

Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства в четвертый раз проводит Петербургский международный этнический фестиваль «Музыки мира». С 10 по 11 августа 2019 года у Шереметевского дворца – Музея музыки на набережной Фонтанки, 34, в уникальной усадьбе XVIII века в самом центре Петербурга, на парадном дворе, в саду и в концертных залах соберутся лучшие этно-рок-, этно-джазовые и этно-электронные группы, переводящие традиционную музыку регионов России и сопредельных стран на современный музыкальный язык. Представляем участников.

театр "Суббота"

Начало «Субботы»

У порога «Субботы» на Звенигородской улице, 30, развернулась сцена под открытым небом: самый настоящий петербургский двор, провинциальный и столичный одновременно. Но уже здесь начинается тот самый «душевный заповедник», о котором говорил основатель театра Юрий Смирнов-Несвицкий. В новом сезоне заповедник «Субботы» вышел далеко за ее границы — у него появилось новое пространство и флигель, в котором будет жить микродраматический театр. Об этом рассказали художник театра Мария Смирнова-Несвицкая, главный режиссер театра Андрей Сидельников и директор Андрей Лобанов.

Экофестиваль в Курортном районе

Парк «Дубки» зовет на экофестиваль

В Курортном районе развернется Большой фестиваль экологии. В субботу, 3 августа, парк «Дубки» примет мероприятие, посвященное осознанному потреблению и здоровому образу жизни на планете земля, которая стала единственным домом для человечества во Вселенной. В красивейшем парке развернутся концерты, лекции экологов, выставки, эко-маркет, спектакли и киносеансы. В спортивную программу вошли заплывы по сапсерфингу, плоггинг, пешие и велосипедные забеги, йога под открытым небом.

Точка доступа

«Точка доступа» на пересечении старого и нового

С 15 по 30 июля в Северной столице проходит международный летний фестиваль «Точка доступа», уже ставший славной традицией и культурной визитной карточкой города. В этом году он входит в программу Театральной олимпиады — Санкт-Петербург до декабря является площадкой для театров со всех уголков мира, которые едут сюда со своими спектаклями, лекциями и мастер-классами.