В Гатчинском парке пройдет «Ночь света»

С 16 на 17 августа 2019 года (21.00 — 3.00) в Дворцовом парке музея-заповедника «Гатчина» пройдет международный фестиваль светового искусства «Ночь света». Гостей ждут авторские световые арт-объекты, созданные художниками из России и зарубежных стран, видеомэппинг на Иорданском фасаде Гатчинского дворца, интерактивные инсталляции, мультимедийное шоу фонтанов и фейерверк в акватории Белого озера, перформансы и кукольно-пластические спектакли.

Ночь света в Гатчине
Как сообщила пресс-служба гатчинского музея, тема фестиваля этого года – «Вода». Работая над созданием объектов, участники обращаются к теме «воды» как стихии, которая имеет множество состояний и качеств. Вода – это и неизведанные глубины, и зеркало поверхности;  это философия и эмоции, умиротворение и агрессия, любовь и ненависть, приливы и отливы…

В рамках фестиваля проходит конкурс световых инсталляций и видеомэппинга. Его участники — студенты российских и зарубежных вузов, художники, дизайнеры, мультимедиа специалисты, а также творческие объединения и дизайн-студии. В составе жюри — эксперты в области светового дизайна, архитекторы, художники, директора зарубежных фестивалей светового искусства.

Тема конкурсной программы — «Отражения». Она побуждает авторов найти образы, ассоциации, метафоры и сюжеты, связанные с миром зазеркалья, обратной стороной реальности. В финал конкурса световых инсталляций вышли 18 работ. Все они будут представлены на фестивале. На сайте фестиваля пройдет онлайн-голосование. Автор арт-объекта, набравшего наибольшее количество голосов, получит приз зрительских симпатий.

В номинации «Видеомэппинг» конкурсанты создают оригинальные аудиовизуальные произведения в форматах 2D- и 3D-анимации и других техниках видеоарта. Работы финалистов покажут на Иорданском фасаде Гатчинского дворца.

Из внеконкурсной программы стоит отметить музыкальное шоу фонтанов Extravaganza, созданное специально для «Ночи света» компанией Artistic из Латвии. По замыслу авторов, пять музыкальных эпизодов демонстрируют спектр эмоций и впечатлений, вызванных синхронным танцем воды, света, цвета и музыки.

Нидерландский художник Ральф Вестерхоф, участник международных световых фестивалей в Амстердаме, Лозанне, Сингапуре, Иерусалиме, Генте, Любляне, Кашкайше и Торонто представит инсталляцию Ab iove principium. «Начни с самого важного» — так можно перевести с латыни цитату из «Буколик» Вергилия. Автор заставит зрителя задуматься о том, что важно именно для него, что он хочет от жизни и выполнил ли он уже что-либо для себя важное. Проект реализуется при поддержке Генерального консульства Нидерландов в России.

К феномену «предела в познании мира» обращена кинетическая инсталляция «Лимб. Сияние». Лимб – «край, предел» в переводе с латинского языка – термин, пришедший из средневекового католического богословия. Свое произведение автор, художник-технолог Ник Хамов, посвящает Стивену Хокингу – «человеку, который вышел за пределы».

3D-мэппинг-шоу «Поток» на фасаде Павильона Венеры покажет партнер фестиваля, международная компания «Сила света», которая занимается интерактивными инсталляциями, проекционными шоу и сценическим дизайном.

Гости также увидят коллективную работу «Форма воды», созданную участниками воркшопа под руководством арт-директора Solaris FX Серафимы Гавриловой. Обучающий семинар по видеомэппингу компания провела при участии и поддержке Лаборатории новых медиа Новой сцены Александринского театра и Молодежного центра «Квадрат».

Уже третий год светодизайнеры компании IntiLED – партнера фестиваля – не только помогают парку преобразиться с помощью архитектурной подсветки, но и создают творческие работы.

Частью экспозиции «Ночи света» станут фантазийные уличные светильники, изготовленные из подручных материалов участниками мастер-класса Lantern Park. Мастерские провели петербургские художники Андрей Сикорский, Вера Маринина и Дмитрий Ошев. Тема проекта — «Моя любимая книга». Проект Lantern Park реализуется при поддержке Института Финляндии в Санкт-Петербурге и фестиваля LUX Helsinki.

Ноту театральности в программу внесут кинетические инсталляции, пластические спектакли и перформансы.

12 августа 2019 // рубрика: Музеи / кино Стиль жизни

Юрий Смекалов

«Приют комедианта» совместит балет с драмой

В петербургском Пассаже открылась выставка «О чем молчит балет», которая предваряет премьеру нового спектакля хореографа Юрия Смекалова по сценарию Александра Цыпкина «Три товарища?». Показы пройдут 30 ноября и 1 декабря 2019 года, а также 21-22 января 2020 года. На спектакли этого года уже нет билетов, сообщил на открытии выставки директор «Приюта комедианта» Виктор Минков.

Коля Садовник на фоне своих картин

Коля Садовник: Во всеобщую методу счастья я не верю

Коля Садовник — петербургский художник, который работает в жанрах метафизической живописи, экспрессионизма, наивного искусства, эклектики и психореализма. Кроме того, он является основателем музыкального коллектива «Земля Сомнамбулы», выступающего в жанре психореализма уже более 10 лет на петербургской андеграундной сцене. Дебют состоялся летом 2017 года в Санкт-Петербургском Street Art Museum, где была выставлена философская семичастная работа «Зеленая комната» […]

Ирина Дудина

Ирина Дудина: Цель западной цивилизации — сокращение населения и тотальный контроль

Ирина Дудина известна как литератор, победитель первого петербургского слэма, автор множества поэтических сборников, культовой книги «Пение птиц в положении лежа», романов «Предводитель маскаронов», «Нежные и надломленные» и сборника «Богема с Невского проспекта». Ее стихи переведены на немецкий и английский языки. В частности, в Австрии в 2006 году была издана книга стихов билингва «Ад и рай».

выставка Константина Сомова в Русском музее

Поэзия линии и цвета

Выставка к 150-летию со дня рождения Константина Сомова (1869-1939) в Русском музее продлена до 17 ноября. На ней можно увидеть более ста пятидесяти работ из собраний Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина, Научно-исследовательского музея Российской Академии художеств (музей-квартира Исаака Бродского) и частных коллекций.

мюзикл Шелк, фото предоставлено пресс-службой Мюзик-холла

Мюзик-Холл в чувственном «Шелке»

На большой сцене театра «Мюзик-Холл» 18 октября 2019 года состоялась премьера мюзикла «Шелк», созданного по мотивам одноименного романа Алессандро Барикко. Это первая в России сценическая версия одного из самых популярных произведений современного европейского писателя в жанре мюзикла, красивая история о любви на фоне экзотичной Японии и изысканной Франции. Режиссер спектакля – Лев Рахлин.

Антон Танонов

Антон Танонов: Рад, когда рядом есть люди, которые вдохновляют

Музыка Антона Танонова снискала успех и популярность в России и за ее пределами. Продолжатель славных традиций Ленинградской-Петербургской композиторской школы, ученик классика современной музыки Сергея Слонимского, Танонов уже в самом начале своего творческого пути заявил о себе громкими премьерами своих сочинений. Неповторимый творческий почерк, необычный и смелый синтез идей академического искусства с технологией и принципами современной музыкальной жизни принесли Танонову небывалый для композиторов его возраста успех. Молодой композитор работает в разных жанрах: он автор произведений камерной, симфонической и электронной музыки. «Симфониетта» (2000), «In Techno и Самба» для симфонического оркестра (2003-2005), «25 мобильных прелюдий» для симфонического оркестра (2005), опера «Вий» (2005), рок-мюзикл «Вий» (2009), Концерт для синтезатора с оркестром (2008), балет «Шакунтала и Душьянта» (2008), Фантазия для сопрано и симфонического оркестра «Разлучница-зима» (2008-2009), Симфония (2009), балет «Похороны сардинки» (2011) – вот далеко не полный список произведений Танонова, исполненных в России, Австрии, Германии, Италии и США.