От слова к образу: выставка Бориса Забирохина

В Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков на набережной канала Грибоедова 20 июля откроется персональная выставка петербургского графика Бориса Забирохина «От слова к образу», посвященная 70-летию художника.

Борис Забирохин

Бориса Забирохина называют магом и мистификатором, ведь в своем творчестве он тесно соприкасается с миром фантазий и небытия. Героями произведений художника являются древние божества, домовые, русалки, водяные, кикиморы и лешие.

Интересно, что Забирохин искренне верит в реальность существования своих персонажей. «Надо только уметь концентрироваться, — утверждает Борис Павлович. — Тогда они сами к тебе придут, и ты увидишь все, как надо».

Отождествлять реальные и ирреальные сферы художник научился еще в детстве, поскольку долгое время жил в деревне, где слушал старинные предания и наблюдал за народными верованиями. На основе некогда прочитанного и услышанного Забирохин и создает свои графические работы. Так родились иллюстрации к сказкам Пушкина, «Народным русским сказкам», собранным Афанасьевым, «Русским демономанам» Лескова, «Новой АБЕВЕГЕ русских суеверий» Власовой, а также к произведениям средневековой литературы — таким как «Песнь о нибелунгах» и «Младшая Эдда».

Помимо фольклорных и эпических серий на выставке представлены станковые работы, созданные по мотивам романов «Котлован» и «Чевенгур» Андрея Платонова, повестей и рассказов писателей-деревенщиков Евгения Носова, Федора Абрамова, Валентина Распутина. Станковые работы познакомят посетителей с авторской точкой зрения на литературных героев, которым Борис Забирохин придает ироничный, фантасмагорический и гротескный характер.

Важное место в экспозиции занимает графика, относящаяся к библейскому и историческому циклам. Особое внимание привлекает цветная литография «Смута», посвященная лихим 1990-м. На графическом листе можно увидеть и вавилонскую блудницу, и ангелов, и русского царя и даже кровавую сечу.

Выставка, в которой представлены около семидесяти работ, носит ретроспективный характер и является творческим отчетом живописца к юбилею. Настоящим подарком к открытию выставки «От слова к образу» станут театральные действа, при помощи которых будут оживать сюжеты представленных в экспозиции произведений.

Экспозиция доступна для посещения до 20 августа.

3 июля 2017 // рубрика: Музеи / кино

Татьяна Юрьева

Юбилей великого человека и верного друга

17 октября свой юбилей встречает яркая представительница петербургского арт-мира — Татьяна Семеновна Юрьева. Она носит гордое звание заслуженного деятеля искусств РФ, является доктором искусствоведения, профессором кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств, директором Музея современных искусств имени Дягилева СПбГУ.

Терем-квартет

«Терем-квартет»: Мурашка — главный критерий в музыке

Самый яркий инструментальный коллектив в России «Терем-квартет», создавший необычное и увлекательное музыкальное направление кроссовер, собирает на берегах Невы претендентов на «Золотую мурашку». С 22 октября в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга (набережная Мойки, 20) начнется V Международный музыкальный турнир «Терем Кроссовер». Он, как Ноев ковчег, берет на борт самых разнообразных исполнителей, играющих на классических, а подчас — необычных и редких, музыкальных инструментах. И эта музыка не укладывается ни в один формат или стиль. «Терем Кроссовер» — это всегда захватывающее приключение, которое преподносит сюрпризы и открытия, стирая границы музыкальных направлений и даже стран.

Нужен ли искусству супермаркет?

В течение минувших выходных — 13 и 14 октября — петербургский Музей стрит-арта на шоссе Революции стал площадкой для выставки-ярмарки Sam Fair. На это время музей превратился в большой супермаркет, где художники сами оформили стенды своими работами, а любители и коллекционеры современного искусства смогли не только купить произведения, но и пообщаться с авторами. Среди участников — 120 художников и арт-объединений из разных регионов России. Также в программу были включены лекции, концерт, дискуссия, перформансы и тату-бар, а в одной из социальных сетей прошел онлайн-аукцион.

Cosmoscow-2018

Что сейчас покупают на выставках

Cosmoscow-2018 – арт-ярмарка современного искусства, которая раз в год предлагает вниманию публики актуальные работы российских художников, а также знакомит с лучшими галереями России. Это мероприятие собирает в одном месте всех ценителей, знатоков, коллекционеров, галеристов, художников и просто интересующихся искусством людей. Основательница успешнейшего арт-рынка страны – Маргарита Анатольевна Пушкина – искусствовед, коллекционер, директор Cosmoscow.

Марк Розовский

Марк Розовский: Нашей культуре ничего не грозит

В Петербурге радостное событие: Марк Розовский репетирует мюзикл «Бедная Лиза». Режиссер уже 35 лет является художественным руководителем московского театра «У Никитских ворот», автором сценариев к известным фильмам, драматургом, композитором и лауреатом многочисленных премий. Премьера мюзикла назначена на 26 октября в ТЮЗе имени Брянцева. Спектакль посвящен Георгию Товстоногову, что не удивительно: в 1973 году на Малой сцене БДТ состоялась премьера мюзикла «Бедная Лиза», принесшего известность Марку Розовскому.

Русский экспрессионизм

Экспрессионизм — лед и пламень русского авангарда

С 20 сентября по 19 ноября в выставочных залах Корпуса Бенуа можно увидеть выставку «Экспрессионизм в русском искусстве». Жанр, охвативший культуру Европы и Америки во всех сферах изобразительного искусства, а также литературы, музыки, театра и кино, коснулся и России, приобретя некий особый колорит. Его становление в русской культуре продолжалось с поздних 1900-х до середины 1930-х. Однако его предтечей можно считать отдельные произведения таких эмоциональных и вдумчивых мастеров, как Ге, Врубель, Серов, Репин, Перов, Добужинский и другие.