На Новой сцене Александринки пройдет XXII SKIF

На Новой сцене Александрийского театра в Санкт-Петербурге 18 мая состоится ежегодный XXII Международный фестиваль Сергея Курехина SKIF. Концепция фестиваля основана на идеях музыканта-авангардиста Сергея Курехина, использованных им в проекте "Поп-механика".

СКИФ
SKIF ежегодно открывает новые имена в современной прогрессивной музыке разных стран, из года в год становится одним из самых интересных музыкальных событий культурной жизни Северной столицы России.

С сольной программой выступит Andrea Belfi, итальянский электроакустический музыкант и композитор. Он начал играть на барабанах в возрасте 14 лет и, прежде чем стать экспериментальным музыкантом, играл в панк-группах и заодно изучал искусство в Милане.

Подарок для музыкальных гурманов — польский экспериментальный квартет T’ien Lai, который сочетает в своем творчестве шумовые эффекты, психоделику и игру на перкуссии и выдает на своих выступлениях сильно наэлектризованную, ритуальную танцевальную музыку.

Еще одно музыкальное открытие этого года – эстонский коллектив Holy Motors. Это – смешение инди-рока и электроники, завораживающего женского вокала и психоделики. Holy Motors сегодня – один из символов современной музыкальной сцены Эстонии и Прибалтики в целом.
Российская сцена будет представлена музыкальными группами «Фивы», «ДК имени посторонних», аудиовизуальным проектом «Интурист» и другими альтернативными проектами.

Аудиовизуальный проект «Интурист» от Жени Горбунова станет премьерой для Санкт-Петербурга. «Интурист» строит вокруг себя новый болезненный мир с помощью интуитивного творчества — музыки, анимации и скульптуры — и самых простых выразительных средств. Работы проекта не нужно нагружать дополнительными смыслами, они рождены в считанные минуты из жизненного опыта автора и современного контекста, рассмотренного через призму абсурда.

Tangerine Dream

Хедлайнеры фестиваля SKIF в 2018 году — Tangerine Dream — Quantum of electronic evolution. Интересно, что культовые музыканты Tangerine Dream — пионеры электронной музыки и краут-рока, основоположники и бессменные лидеры Берлинской школы электронной музыки — впервые выступят в Санкт-Петербурге.

Они оказали огромное влияние на инструментальную и электронную музыку 1980-1990-х годов. В 2002 году сразу два альбома Tangerine Dream — Phaedra и Rubycon — были включены в рейтинг The 25 Most Influential Ambient Albums Of All Time (25 главных эмбиент альбомов всех времен). На протяжении своей истории Tangerine Dream, которых не одно десятилетие по праву относят к числу ведущих новаторов в области электронной музыки, выпустили более ста альбомов и записали множество культовых саундтреков к голливудским фильмам.

После ухода из жизни в 2015 году основателя группы Эдгара Фрёзе его вдова Бьянка Фрёзе-Аквайе и оставшиеся участники поставили перед собой задачу реализовать последний масштабный музыкальный замысел Фрёзе.

Торстен Квешинг (синтезаторы, Берлин), Ульрих Шнаус (синтезаторы, Лондон) и Хосико Яманэ (электроскрипка, Япония — Германия) записали студийный альбом, задуманный еще при жизни Фрёзе. Альбом Quantum Gate вышел в сентябре 2017 года и совпал с 50-летием основания группы.

На фестивале SKIF группа исполнит свои прославленные классические композиции, произведения с нового альбома, а также импровизированный сет в духе «старых добрых семидесятых».

Подробности можно найти на сайте фестиваля.

11 мая 2018 // рубрика: Музеи / кино Стиль жизни Театры / музыка

Motorpsycho

Бент Сэтер: Motorpsycho любят специфические люди

Культовая норвежская группа Motorpsycho выступила на Новой сцене Александринского театра. Впервые российские поклонники вживую услышали своих кумиров — четырехкратных обладателей норвежской Grammy. Концерт Motorpsycho прошел 18 мая в Санкт-Петербурге на фестивале SKIF, который посвящен памяти легендарного музыканта Сергея Курехина.

Андрей Шишкин

Андрей Шишкин: Стремлюсь к тому, чтобы в театре всегда был дирижер мирового уровня

В рамках больших гастролей в Санкт-Петербурге с оперой «Сатьяграха» Филипа Гласса выступил Екатеринбургский театр оперы и балета. Эта опера, обращающаяся к такой великой фигуре, как Махатма Ганди, идет на санскрите, а написана одним из величайших композиторов ХХ века. Безусловно, она стала событием в культурной жизни России.

Иван Пинженин

Иван Пинженин: Хочу завести вечный двигатель обмена энергией

Петербургский поэт и музыкант Иван Пинженин родом из Екатеринбурга. Он сотрудничает со многими современными музыкантами и рок-группами. Его первая книга «В моем magazine» вышла в петербургском издательстве «Геликон Плюс» в 2012 году. К слову сказать, это издательство основано писателем Александром Житинским, который одним из первых обратился к созданию летописи российской рок-музыки.

двор Санкт-Петербурга

Новые пешеходные маршруты в Петербурге: свет и тень

Санкт-Петербург — город, который невозможно узнать до конца. Все три столетия он развивается, меняется, преподносит сюрпризы своим жителям, а уж гостям на этот город и вовсе невозможно насмотреться. Вот недавно новые пешеходные маршруты по Северной столице предложило предприятие «Ленсвет» и петербургских архитектор Екатерина Новикова.

Елена Боброва

Елена Боброва: Петербуржцы заново открывают свой город

В город, кажется, пришла теплая погода. Уже открылся сезон катаний на велосипедах и череда городских праздников для любителей двухколесных: 18 мая состоится традиционная акция «На работу на велосипеде», а 3 июня на фестивале ЗСД будет велопробег. Корреспондент «Петербургского Авангарда» поговорил с Еленой Бобровой — велогидом по Санкт-Петербургу.

Босх и Брейгель

Северное Возрождение в Северной столице

В одном из самых популярных арт-пространств Санкт-Петербурга «Этажи» до конца мая можно посетить выставку «Босх и Брейгель. Мистические образы и тайны», посвященную творчеству двух величайших мастеров Северного Возрождения. Оба художника мало изучены и их наследие невелико в количественном смысле, однако сложно оспорить ценность их вклада в мировую культуру. В России их работ нет ни в музеях, ни в частных собраниях, поэтому «Этажи» собрали на своей площадке качественные репродукции наиболее известных картин, и объявили девизом мероприятия лозунг «Мистическому городу — мистическая выставка».