Музей СПбГУ показал, как выглядит ослепительно черный цвет

Выставка популярного петербургского художника Андрея Белле открывается 9 февраля в Музее современного искусства имени Дягилева СПбГУ. Экспозиция «Ослепительно черный цвет» включает необычные графические работы.

Работа Андрея Белле Директор Музея современных искусств им. Дягилева СПбГУ Татьяна Юрьева называет Андрея Белле «многогранным эстетом», отмечая его таланты и активную деятельность в самых разных областях жизни. Будь то охота, путешествия или антимилитаристские акции, благотворительные аукционы в поддержку больных детей. «Андрей Белле — необыкновенная, нестандартная личность, что мы постарались подчеркнуть, создавая экспозицию», — рассказала корреспонденту «Авангарда» заслуженный деятель искусств РФ Татьяна Юрьева.

На черно-белой выставке в музее представлена графика художника. Полижанровость работ удивляет: здесь и портреты известных людей, и пейзажи, и бытовые зарисовки, и обнаженные натуры. По-особому Белле относится к прошлому и истории, посвящая целые серии работ теме времени и памяти. В своих картинках он будто расшифровывает информацию, заключенную, по убеждению автора, в любом предмете или вещи. Петербуржец выставлялся во многих странах мира, нашел любовь и признание в том числе у зарубежного зрителя. Увидеть «Ослепительно черный цвет» Андрей Белле в Музее СПбГУ можно до 22 февраля.

Андрей Юрьевич Белле родился в 1957 году в Минске, но вырос и учился в Ленинграде. Окончил школу с французским уклоном, художественную школу и ЛВХПУ им. Мухиной. Работы Белле, написанные под влиянием французского импрессионизма, успешно выставлялись на первом Биеннале современного искусства в Ленинграде. С 1990 года он сотрудничал с группой «Митьки». Курировал благотворительные концерты «Аквариума» (1982-1992). Оформлял альбомы песен Андрея Макаревича, Булата Окуджавы и др. В 2003-м в Петербурге художнику было присвоено звание «Мастер», а в 2007-м Белле наградили медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени.

Работа Андрея Белле

9 октября 2016 // рубрика: Музеи / кино

Юрий Смекалов

«Приют комедианта» совместит балет с драмой

В петербургском Пассаже открылась выставка «О чем молчит балет», которая предваряет премьеру нового спектакля хореографа Юрия Смекалова по сценарию Александра Цыпкина «Три товарища?». Показы пройдут 30 ноября и 1 декабря 2019 года, а также 21-22 января 2020 года. На спектакли этого года уже нет билетов, сообщил на открытии выставки директор «Приюта комедианта» Виктор Минков.

Коля Садовник на фоне своих картин

Коля Садовник: Во всеобщую методу счастья я не верю

Коля Садовник — петербургский художник, который работает в жанрах метафизической живописи, экспрессионизма, наивного искусства, эклектики и психореализма. Кроме того, он является основателем музыкального коллектива «Земля Сомнамбулы», выступающего в жанре психореализма уже более 10 лет на петербургской андеграундной сцене. Дебют состоялся летом 2017 года в Санкт-Петербургском Street Art Museum, где была выставлена философская семичастная работа «Зеленая комната» […]

Ирина Дудина

Ирина Дудина: Цель западной цивилизации — сокращение населения и тотальный контроль

Ирина Дудина известна как литератор, победитель первого петербургского слэма, автор множества поэтических сборников, культовой книги «Пение птиц в положении лежа», романов «Предводитель маскаронов», «Нежные и надломленные» и сборника «Богема с Невского проспекта». Ее стихи переведены на немецкий и английский языки. В частности, в Австрии в 2006 году была издана книга стихов билингва «Ад и рай».

выставка Константина Сомова в Русском музее

Поэзия линии и цвета

Выставка к 150-летию со дня рождения Константина Сомова (1869-1939) в Русском музее продлена до 17 ноября. На ней можно увидеть более ста пятидесяти работ из собраний Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина, Научно-исследовательского музея Российской Академии художеств (музей-квартира Исаака Бродского) и частных коллекций.

мюзикл Шелк, фото предоставлено пресс-службой Мюзик-холла

Мюзик-Холл в чувственном «Шелке»

На большой сцене театра «Мюзик-Холл» 18 октября 2019 года состоялась премьера мюзикла «Шелк», созданного по мотивам одноименного романа Алессандро Барикко. Это первая в России сценическая версия одного из самых популярных произведений современного европейского писателя в жанре мюзикла, красивая история о любви на фоне экзотичной Японии и изысканной Франции. Режиссер спектакля – Лев Рахлин.

Антон Танонов

Антон Танонов: Рад, когда рядом есть люди, которые вдохновляют

Музыка Антона Танонова снискала успех и популярность в России и за ее пределами. Продолжатель славных традиций Ленинградской-Петербургской композиторской школы, ученик классика современной музыки Сергея Слонимского, Танонов уже в самом начале своего творческого пути заявил о себе громкими премьерами своих сочинений. Неповторимый творческий почерк, необычный и смелый синтез идей академического искусства с технологией и принципами современной музыкальной жизни принесли Танонову небывалый для композиторов его возраста успех. Молодой композитор работает в разных жанрах: он автор произведений камерной, симфонической и электронной музыки. «Симфониетта» (2000), «In Techno и Самба» для симфонического оркестра (2003-2005), «25 мобильных прелюдий» для симфонического оркестра (2005), опера «Вий» (2005), рок-мюзикл «Вий» (2009), Концерт для синтезатора с оркестром (2008), балет «Шакунтала и Душьянта» (2008), Фантазия для сопрано и симфонического оркестра «Разлучница-зима» (2008-2009), Симфония (2009), балет «Похороны сардинки» (2011) – вот далеко не полный список произведений Танонова, исполненных в России, Австрии, Германии, Италии и США.