В Музее-квартире Блока проходит выставка в честь «Прекрасной Дамы»

До 27 марта 2020 года в Музее-квартире Александра Блока продлится камерная выставка «Л. Д. Блок. Ко дню памяти». Она открылась 27 сентября 2019 года, когда исполнилось 80 лет со дня ухода из жизни «Прекрасной Дамы», жены поэта, яркой личности, оставившей заметный след в культуре Серебряного века – Любови Дмитриевны Блок.

Любовь и Александр Блок

Выставка «Л. Д. Блок. Ко дню памяти», для создания которой использовались материалы из собрания Государственного музея истории Санкт-Петербурга (из коллекции Н. П. Ильина и библиотеки В. Н. Орлова), является отображением многогранной деятельности Любови Дмитриевны как актрисы, режиссера и историка балета. Для посетителей представлен целый спектр разнообразных музейных предметов, состоящий из фотографий, документов, писем, печатных изданий и личных вещей Л. Д. Блок.

Любовь Блок

Работа супруги поэта в области драматического театра была насыщенной и наполненной постоянными творческими поисками. В собрании музея выделяется комплекс материалов, связанных с Молодым театром, режиссером и художественным руководителем которого была Любовь Дмитриевна. На выставке экспонируются программы спектаклей, а также ценнейшие воспоминания актрис О. С. Розиной-Лавровой и А. В. Григорьевой, которые раскрывают отношение Л. Д. Блок к театру.

Любовь Блок

Еще одной сферой приложения творческой энергии Любови Дмитриевны стала исследовательская работа в области истории балета. На выставке представлены ее статьи из журналов, посвященные классическому танцу, книга А. Я. Вагановой «Основы классического танца» (1934 год), в создании которой принимала участие Л. Д. Блок, оказав автору «чрезвычайно ценную помощь» и, разумеется, фундаментальный труд Любови Дмитриевны «Классический танец. История и современность» (1987 год).

28 сентября 2019 // рубрика: Музеи / кино

Юрий Смекалов

«Приют комедианта» совместит балет с драмой

В петербургском Пассаже открылась выставка «О чем молчит балет», которая предваряет премьеру нового спектакля хореографа Юрия Смекалова по сценарию Александра Цыпкина «Три товарища?». Показы пройдут 30 ноября и 1 декабря 2019 года, а также 21-22 января 2020 года. На спектакли этого года уже нет билетов, сообщил на открытии выставки директор «Приюта комедианта» Виктор Минков.

Коля Садовник на фоне своих картин

Коля Садовник: Во всеобщую методу счастья я не верю

Коля Садовник — петербургский художник, который работает в жанрах метафизической живописи, экспрессионизма, наивного искусства, эклектики и психореализма. Кроме того, он является основателем музыкального коллектива «Земля Сомнамбулы», выступающего в жанре психореализма уже более 10 лет на петербургской андеграундной сцене. Дебют состоялся летом 2017 года в Санкт-Петербургском Street Art Museum, где была выставлена философская семичастная работа «Зеленая комната» […]

Ирина Дудина

Ирина Дудина: Цель западной цивилизации — сокращение населения и тотальный контроль

Ирина Дудина известна как литератор, победитель первого петербургского слэма, автор множества поэтических сборников, культовой книги «Пение птиц в положении лежа», романов «Предводитель маскаронов», «Нежные и надломленные» и сборника «Богема с Невского проспекта». Ее стихи переведены на немецкий и английский языки. В частности, в Австрии в 2006 году была издана книга стихов билингва «Ад и рай».

выставка Константина Сомова в Русском музее

Поэзия линии и цвета

Выставка к 150-летию со дня рождения Константина Сомова (1869-1939) в Русском музее продлена до 17 ноября. На ней можно увидеть более ста пятидесяти работ из собраний Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина, Научно-исследовательского музея Российской Академии художеств (музей-квартира Исаака Бродского) и частных коллекций.

мюзикл Шелк, фото предоставлено пресс-службой Мюзик-холла

Мюзик-Холл в чувственном «Шелке»

На большой сцене театра «Мюзик-Холл» 18 октября 2019 года состоялась премьера мюзикла «Шелк», созданного по мотивам одноименного романа Алессандро Барикко. Это первая в России сценическая версия одного из самых популярных произведений современного европейского писателя в жанре мюзикла, красивая история о любви на фоне экзотичной Японии и изысканной Франции. Режиссер спектакля – Лев Рахлин.

Антон Танонов

Антон Танонов: Рад, когда рядом есть люди, которые вдохновляют

Музыка Антона Танонова снискала успех и популярность в России и за ее пределами. Продолжатель славных традиций Ленинградской-Петербургской композиторской школы, ученик классика современной музыки Сергея Слонимского, Танонов уже в самом начале своего творческого пути заявил о себе громкими премьерами своих сочинений. Неповторимый творческий почерк, необычный и смелый синтез идей академического искусства с технологией и принципами современной музыкальной жизни принесли Танонову небывалый для композиторов его возраста успех. Молодой композитор работает в разных жанрах: он автор произведений камерной, симфонической и электронной музыки. «Симфониетта» (2000), «In Techno и Самба» для симфонического оркестра (2003-2005), «25 мобильных прелюдий» для симфонического оркестра (2005), опера «Вий» (2005), рок-мюзикл «Вий» (2009), Концерт для синтезатора с оркестром (2008), балет «Шакунтала и Душьянта» (2008), Фантазия для сопрано и симфонического оркестра «Разлучница-зима» (2008-2009), Симфония (2009), балет «Похороны сардинки» (2011) – вот далеко не полный список произведений Танонова, исполненных в России, Австрии, Германии, Италии и США.