Лофт-проект «Этажи» дарит экскурсию на выставку «Вдохновение Японией»

Лофт-проект «Этажи» на Лиговском проспекте 10 и 11 мая подарит петербуржцам бесплатную экскурсию при покупке билета на выставку «Вдохновение Японией». Она открыта для посещения с 3 апреля по 2 июня.

Лофт-проект «Этажи»

Целью экспозиции является раскрытие «японизма» как одного из ключевых влияний в развитии импрессионизма и постимпрессионизма. Не все знают, что практически у каждого художника конца XIX — начала XX века была своя история, связанная с японским искусством и отраженная на живописном полотне или в графике. Картины и их истории служат для возможности сравнить влияние японской живописи на стиль и результаты работ европейских художников.

Посетителей ждет более 60 репродукций картин всемирно известных мастеров — Клода Моне («Японка (Камилла Моне в японском костюме)», «Японский мостик (Пруд с водяными лилиями)»), Винсента Ван Гога (серия «Японизм»), Анри Тулуз-Лотрека («Moulin Rouge: La Goulue»), Поля Гогена («Натюрморт я японской деревянной гравюрой»), а также легендарных японских художников Утагавы Хиросиге и Кацухики Хокусая. Последние — яркие представители жанра эпохи Эдо — укие-э («плывущий мир»), включающего многоцветные гравюры с изображением пейзажей, актеров театра Кабуки, гейш, борцов сумо. Они стали основным источником вдохновения для последователей японизма в Европе.

Также в «Этажах» можно будет приобрести тематические сувениры и репродукции экспонирующихся работ в технике цифровой печати «жикле».

6 мая 2019 Текст: Людмила Семенова.// рубрика: Музеи / кино Стиль жизни

Юрий Смекалов

«Приют комедианта» совместит балет с драмой

В петербургском Пассаже открылась выставка «О чем молчит балет», которая предваряет премьеру нового спектакля хореографа Юрия Смекалова по сценарию Александра Цыпкина «Три товарища?». Показы пройдут 30 ноября и 1 декабря 2019 года, а также 21-22 января 2020 года. На спектакли этого года уже нет билетов, сообщил на открытии выставки директор «Приюта комедианта» Виктор Минков.

Коля Садовник на фоне своих картин

Коля Садовник: Во всеобщую методу счастья я не верю

Коля Садовник — петербургский художник, который работает в жанрах метафизической живописи, экспрессионизма, наивного искусства, эклектики и психореализма. Кроме того, он является основателем музыкального коллектива «Земля Сомнамбулы», выступающего в жанре психореализма уже более 10 лет на петербургской андеграундной сцене. Дебют состоялся летом 2017 года в Санкт-Петербургском Street Art Museum, где была выставлена философская семичастная работа «Зеленая комната» […]

Ирина Дудина

Ирина Дудина: Цель западной цивилизации — сокращение населения и тотальный контроль

Ирина Дудина известна как литератор, победитель первого петербургского слэма, автор множества поэтических сборников, культовой книги «Пение птиц в положении лежа», романов «Предводитель маскаронов», «Нежные и надломленные» и сборника «Богема с Невского проспекта». Ее стихи переведены на немецкий и английский языки. В частности, в Австрии в 2006 году была издана книга стихов билингва «Ад и рай».

выставка Константина Сомова в Русском музее

Поэзия линии и цвета

Выставка к 150-летию со дня рождения Константина Сомова (1869-1939) в Русском музее продлена до 17 ноября. На ней можно увидеть более ста пятидесяти работ из собраний Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина, Научно-исследовательского музея Российской Академии художеств (музей-квартира Исаака Бродского) и частных коллекций.

мюзикл Шелк, фото предоставлено пресс-службой Мюзик-холла

Мюзик-Холл в чувственном «Шелке»

На большой сцене театра «Мюзик-Холл» 18 октября 2019 года состоялась премьера мюзикла «Шелк», созданного по мотивам одноименного романа Алессандро Барикко. Это первая в России сценическая версия одного из самых популярных произведений современного европейского писателя в жанре мюзикла, красивая история о любви на фоне экзотичной Японии и изысканной Франции. Режиссер спектакля – Лев Рахлин.

Антон Танонов

Антон Танонов: Рад, когда рядом есть люди, которые вдохновляют

Музыка Антона Танонова снискала успех и популярность в России и за ее пределами. Продолжатель славных традиций Ленинградской-Петербургской композиторской школы, ученик классика современной музыки Сергея Слонимского, Танонов уже в самом начале своего творческого пути заявил о себе громкими премьерами своих сочинений. Неповторимый творческий почерк, необычный и смелый синтез идей академического искусства с технологией и принципами современной музыкальной жизни принесли Танонову небывалый для композиторов его возраста успех. Молодой композитор работает в разных жанрах: он автор произведений камерной, симфонической и электронной музыки. «Симфониетта» (2000), «In Techno и Самба» для симфонического оркестра (2003-2005), «25 мобильных прелюдий» для симфонического оркестра (2005), опера «Вий» (2005), рок-мюзикл «Вий» (2009), Концерт для синтезатора с оркестром (2008), балет «Шакунтала и Душьянта» (2008), Фантазия для сопрано и симфонического оркестра «Разлучница-зима» (2008-2009), Симфония (2009), балет «Похороны сардинки» (2011) – вот далеко не полный список произведений Танонова, исполненных в России, Австрии, Германии, Италии и США.