В Юсуповском дворце открылся «Театр Купера»

В Юсуповском дворце на Мойке открылась выставка многогранного художника Юрия Купера — живописца, графика, декоратора, сценографа, дизайнера костюмов, ювелира, драматурга и писателя. Экспозиция под названием «Театр Купера» в зале Прециоза открывает фестивальную часть Международного культурного форума (МКФ). Посетить ее можно будет до 7 декабря.

Театр Купера
Юрий Купер родился в 1940 году в Москве. Он закончил художественно-графический факультет Московского педагогического института имени Ленина, работал как книжный график для издательства «Молодая гвардия». С 1972 года он жил за границей. На его счету более 50 персональных выставок в Москве, Париже, Женеве и других городах, его работы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Музее Метрополитен, коллекциях Министерства культуры Франции, Библиотеки конгресса США.

Театр Купера

Представлено более 60 экспонатов, некоторые из них выполнены на холсте, другие — на ткани или металле. Композиция выставки весьма экстравагантна, она напоминает о значении термина «сфумато», которым Юрий Купер назвал одну из своих книг. Слово это означает ощущение дымки, тумана в картине. Леонардо да Винчи изобрел этот прием и отточил его до совершенства. Архитектор экспозиции Ингмар Витвицкий сообщил, что она мыслилась как продолжение мира картин в интерьере дворца, а сам дворец играет роль театра. Это своего рода инсталляция, в которой экспонаты зовут зрителя к диалогу.

Театр Купера

Зрители могут ознакомиться с декорациями к спектаклям «Борис Годунов» (за эту сценографию Купер в 2008 году был номинирован на «Золотую маску»), «Евгений Онегин», «Кармен», «Раба любви», «Орестея». Также куратор выставки, Ирада Вовненко, сообщила о том, что к открытию выставки издана книга стихов Юрия Купера.

Театр Купера

Роль самого Юсуповского дворца в этом мероприятии символична. Совместно с фондом «Ренессанс» и другими партнерами он продолжает традицию княжеского рода Юсуповых, который поддерживал все новое, актуальное и оригинальное в тенденциях современного ему искусства.

Театр Купера

VII Санкт-Петербургский международный культурный форум проходит с 15 по 17 ноября 2018 года. Подробнее о программе МКФ можно узнать на его официальном сайте.

Театр Купера

16 ноября 2018 Текст и фото: Людмила Семенова.// рубрика: Литература Музеи / кино Стиль жизни Театры / музыка

Премия Сергея Курехина

Культурный СПА-салон в Центре Курехина

В воскресенье, 21 апреля (19:00), в Санкт-Петербурге будут определены победители Премии имени Сергея Курехина. Единственная петербургская награда в области современного искусства отличается от столичных тем, что отдает предпочтение новаторским, революционным, концептуальным и мультижанровым проектам. Ведь именно эти принципы развивал Сергей Курехин вместе с «Поп-Механикой».
До 16 мая в Центре современного искусства имени Курехина на Лиговском проспекте, 73, продлится выставка проектов, вошедших в лонг-лист Премии Сергея Курехина. В экспозицию вошли 72 произведения, по которым можно оценить, как развивается современное искусство.

Мертвые души Гоголя, предоставлено пресс-службой Театра на Васильевском

Бал у Сатаны на Васильевском острове

Театр на Васильевском не первый год радует зрителя неординарным и непредвзятым подходом к классике. Хотя очевидно, что именно такой подход гарантирует внимание публики. Но на сей раз этот островной театр превзошел себя, представив петербургскому зрителю премьеру по мотивам поэмы Николая Гоголя «Мертвые души». Эта постановка — вполне осознанный и удавшийся эксперимент, хорошо срежиссированный и подготовленный. Такие эксперименты стали модны в последнее время, но не всем и не всегда удается придать им глубокий смысл и внятную форму, доступную пониманию не только махровых критиков и театроведов, которые разглядят в постановке влияние Мейерхольда и Вахтангова, но и для простых смертных.

Валерий Фокин

Валерий Фокин покидает секретариат СТД

Художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин написал заявление на имя премьер-министра РФ Дмитрия Медведева и главы Минкультуры России Владимира Мединского о выходе из секретариата Союза театральных деятелей (СТД). Валерий Фокин объяснил, что сделал это в знак протеста против позиции союза по поводу объединения Александринки и Волковского театра.

Евгений Водолазкин, фото предоставлено писателем

Евгений Водолазкин: «Близкие друзья» – спектакль для театральных гурманов

В мире современной литературы есть множество фамилий, но мало имен. Евгений Водолазкин – один из немногих, чье творчество заняло определенную литературную нишу и нашло свою публику среди читателей разных социокультурных кругов. Романы «Соловьев и Ларионов», «Лавр» и «Авиатор» – удивительные произведения, отразившие особое отношение автора к историческому процессу и личности человека. Евгений Водолазкин – финалист престижных литературных премий, таких как «Национальный бестселлер», «Русский Букер», «НОС» и «Книга года», лауреат премий «Ясная Поляна», «Большая книга», «Русский Рим», Премии Александра Солженицына, национальной премии «Русские рифмы, Русское слово» и других.

Молодежный театр на Фонтанке, Нас обвенчает прилив

Неутоленная страсть в морской пене

Удивительное впечатление производит камерная сцена Молодежного театра на Фонтанке: как будто это красивая шкатулка из детства, в которой хранятся все дорогие сердцу ребенка сокровища — красивая шелковая ленточка от коробки конфет, ракушка из лета, флакон из-под маминых духов, красивый камешек и… что там еще приберегают дети, склонные мечтать? Спектакли, которые идут на этой сцене, — предельно лиричные, построенные на соприкосновении душ, удивительно трогательные. Они возвращают надежду, желание остановиться и заглянуть в себя, туда, где вроде бы все отжило, но вдруг понимаешь — нет, еще что-то бьется в ритме сердца.

Осень русского средневековья

Духовные поиски в эпоху перемен (фото)

До 13 мая в Корпусе Бенуа Государственного Русского музея продлится выставка «Осень русского Средневековья». В экспозицию вошли около 500 произведений из музейных собраний. Впервые посетителям представлена столь обширная картина развития изобразительного, монументального и декоративно-прикладного искусства в России от Смутного времени до 1700-х годов. На выставке можно увидеть образы и техники, распространенные в разные годы в Москве, Ярославле, Костроме, на русском Севере. Некоторые произведения демонстрируются впервые или с новой атрибуцией.