В Мраморном дворце можно посмотреть на португальский видеоарт

В Мраморном дворце до 20 августа проходит выставка португальского видеоарта «Создавая реальность». В проекте участвуют три художника – Антонио Олайо, Ана Рито и Хосе Масас де Карвалхо.

выставка португальского видео-арта

Каждое видео – это попытка уловить процесс течения времени, передать ощущение длящегося времени, отразить и, в конечном счете, создать, новую реальность. Помимо видео, Антонио Олайо работает с живописью и музыкой, Ана Рито — со скульптурой, Хосе Масас де Карвалхо — с фотографией. Смешение видов и жанров искусства является характерной чертой во всех представленных работах.

Антонио Олайо работает в жанре музыкального перформанса начиная с 1980-х годов. В своих видео, созданных вместе с музыкантом Жоаном Тоборда, он выступает в роли автора, актера и режиссера. Работа «Моя собственная Луна» (2009) снималась в одном из исторических залов Университета Коимбры (Португалия), профессором которого он является. Стены этого старинного зала шестнадцатого века украшают портреты деканов университета. Сам художник, в такой же академической мантии, исполняет песню о Луне, изображение которой присутствует на каждом портрете. Видео проникнуто иронией и, в то же время, уважением к университетским традициям.

выставка португальского видео-арта

Работы Аны Рито обращают зрителя к размышлениям о скульптуре как виде искусства, его прошлом и настоящем. В работе «Слово и призрак» (2015) женщина читает текст каменному изваянию. В фильме «Бюст» (2015) она превращается в статую под звуки голоса Жана Кокто, читающего свое стихотворение с тем же названием (запись 1929).

выставка португальского видео-арта

Видео Хосе Масаса де Карвалхо относятся к проекту, посвященному памяти. Начиная с 2010 по 2014 год он работал над докторской диссертацией на тему «Архив и память», а первая выставка на эту тему состоялась в Коимбре в 2011 году. Фильм «Архив и демократия» (2017) снимался в Гонконге. На экране мелькают фигуры случайных прохожих: они танцуют, смеются, прогуливаются. Это филиппинские иммигранты, которые заполняют улицы города в свой выходной день – в воскресенье. Основная тема работы – противостояние двух миров: местного населения и иммигрантского сообщества. Художник использует здесь эффект документального кино, предоставляя зрителю собственный фотоархив.

выставка португальского видео-арта

16 июля 2018 // рубрика: Музеи / кино

учебный театр на Моховой

Стартовал первый «Молодой театр. Санкт-Петербург»

В Петербурге стартовал первый фестиваль студенческих спектаклей российских театральных школ «Молодой театр. Санкт-Петербург» — он проходит с 16 по 20 ноября 2019 года. Лучшие учебные постановки зрителю представят студенты ведущих театральных вузов Москвы (ГИТИС), Новосибирска (НГТИ), Екатеринбурга (ЕГТИ), Ярославля (ЯГТИ) и Санкт-Петербурга (РГИСИ). Большинство событий фестиваля петербуржцы смогут посетить бесплатно. Вход на большинство событий фестиваля – свободный, по регистрации.

Юрий Смекалов

«Приют комедианта» совместит балет с драмой

В петербургском Пассаже открылась выставка «О чем молчит балет», которая предваряет премьеру нового спектакля хореографа Юрия Смекалова по сценарию Александра Цыпкина «Три товарища?». Показы пройдут 30 ноября и 1 декабря 2019 года, а также 21-22 января 2020 года. На спектакли этого года уже нет билетов, сообщил на открытии выставки директор «Приюта комедианта» Виктор Минков.

Коля Садовник на фоне своих картин

Коля Садовник: Во всеобщую методу счастья я не верю

Коля Садовник — петербургский художник, который работает в жанрах метафизической живописи, экспрессионизма, наивного искусства, эклектики и психореализма. Кроме того, он является основателем музыкального коллектива «Земля Сомнамбулы», выступающего в жанре психореализма уже более 10 лет на петербургской андеграундной сцене. Дебют состоялся летом 2017 года в Санкт-Петербургском Street Art Museum, где была выставлена философская семичастная работа «Зеленая комната» […]

Ирина Дудина

Ирина Дудина: Цель западной цивилизации — сокращение населения и тотальный контроль

Ирина Дудина известна как литератор, победитель первого петербургского слэма, автор множества поэтических сборников, культовой книги «Пение птиц в положении лежа», романов «Предводитель маскаронов», «Нежные и надломленные» и сборника «Богема с Невского проспекта». Ее стихи переведены на немецкий и английский языки. В частности, в Австрии в 2006 году была издана книга стихов билингва «Ад и рай».

выставка Константина Сомова в Русском музее

Поэзия линии и цвета

Выставка к 150-летию со дня рождения Константина Сомова (1869-1939) в Русском музее продлена до 17 ноября. На ней можно увидеть более ста пятидесяти работ из собраний Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина, Научно-исследовательского музея Российской Академии художеств (музей-квартира Исаака Бродского) и частных коллекций.

мюзикл Шелк, фото предоставлено пресс-службой Мюзик-холла

Мюзик-Холл в чувственном «Шелке»

На большой сцене театра «Мюзик-Холл» 18 октября 2019 года состоялась премьера мюзикла «Шелк», созданного по мотивам одноименного романа Алессандро Барикко. Это первая в России сценическая версия одного из самых популярных произведений современного европейского писателя в жанре мюзикла, красивая история о любви на фоне экзотичной Японии и изысканной Франции. Режиссер спектакля – Лев Рахлин.