Театральная классика и авангард встретятся на VI Санкт-Петербургском международном культурном форуме

В рамках VI Санкт-Петербургского международного культурного форума (МКФ) будет работать секция «Театр». На Новой сцене Александринского театра была представлена программа секции, названы ключевые спектакли и мероприятия. Все постановки международной афиши будут показаны в Санкт-Петербурге впервые.

Валерий Фокин

Пресс-конференцию 2 ноября провел художественный руководитель Александринского театра, руководитель секции «Театр» Валерий Фокин. По скайпу к дискуссии присоединились Люк Персеваль, фламандский театральный режиссер; Аттила Виднянский, художественный руководитель Национального театра Венгрии; Буш Мукарзель и Бэн Кидд, ирландские режиссеры, создатели театральной компании Dead Centre в Дублине.

На МКФ современный театр будет представлен во всех его проявлениях – от традиционных форм до эксперимента. Мэтры театрального искусства продемонстрируют многообразие театральных подходов, обсудят основные направления развития театра будущего. В форуме примут участие ведущие театральные деятели из Японии, Греции, Италии, Бельгии, Польши, Венгрии, Германии, Сербии и других стран мира.

Одним из ключевых событий секции «Театр» станет круглый стол «Театральный авангард и система культурных ценностей», на котором будут проанализированы новые театральные формы и методы работы со зрителями.

«Что такое революционность в искусстве? Этот вопрос особенно актуален в контексте столетия Российской революции 1917 года. Для нас самое главное определить, что такое революционность в нашей профессии. В чем ее суть? Ведь в нашей профессии невозможно обойтись без вызова, без риска. Но как определить те границы, за которыми начинается разрушение? Мастера театра приедут и поделятся своим опытом на Форуме. Я очень жду столкновения взглядов, манифестов и «выбросов». Надеюсь, круглый стол будет живым, избежит формализма. В итоге нам нужны практические результаты, движение в театре», — сказал на пресс-конференции руководитель секции «Театр» Валерий Фокин.

Свою точку зрения на развитие современного театра на Форума представят знаменитый немецкий режиссер, профессор Гиссенского университета Хайнер Гёббельс, режиссер театра «Талия» Люк Персеваль, художественный руководитель Театра имени Евгения Вахтангова Римас Туминас, создатель театра Suzuki Company of Toga Тадаси Судзуки, художественный руководитель театра «Аттис» Теодорос Терзопулос, художественный руководитель БДТ имени Товстоногова Андрей Могучий, художественный руководитель Национального театра Венгрии Аттила Виднянский, директор Пикколо Театра Серджио Эскобар и многие другие.

«Для меня участие в Форуме — очень важно и почетно. Это время остановиться, посмотреть на театральную профессию, поразмышлять о происходящих в ней процессах, понять свое место в профессии. Я буду рад присоединиться к дискуссии, а также послушать великих режиссеров современности», — отметил художественный руководитель Национального театра Венгрии Аттила Виднянский.

Еще одно значимое мероприятие — конференция «Революционные тенденции в театральной эстетике. Опыт и сегодняшняя реальность», в которой примут участие ведущие театральные критики России и Европы. Задача конференции — переосмысление опыта национальных театральных культур в свете поиска новых средств художественной образности и эстетических революций.

Впервые пройдет молодежный круглый стол «Театр Будущего». Молодые режиссеры, театроведы, культурологи, специалисты в области новых медиа рассмотрят разные виды театральных утопий и постараются вместе составить «дорожную карту» развития театра в ближайшем и самом далеком будущем. Дискуссии обобщат опыт развития театрального искусства последних десятилетий, наметят пути перспективного развития современного театра.

«Форум – очень важное событие в театральной сфере, поскольку позволяет осуществлять международный обмен опытом. Это особенно важно сейчас, когда мы, нужно это признать, живем во время войны. В этих условиях особенно важно развитие сотрудничества на культурном уровне», — пояснил режиссер Люк Персеваль.

Один из главных спектаклей МКФ — «Дзяды», постановка литовского режиссера Эймунтаса Някрошюса в варшавском Национальном театре народовы. Спектакль поставлен по одноименной поэме классика польской литературы Адама Мицкевича. Ранее в трактовках польских режиссеров, как правило, акцент делался на национально-освободительных и патриотических мотивах поэмы. Эймунтас Някрошюс дал поэме новое звучание: его спектакль о поиске Бога, о быстротечности времени, о бренности бытия.

Не менее интересен российско-венгерский проект, результатом которого стала постановка Валерия Фокина на сцене Венгерского национального театра спектакля «Крокодил» по сатирического рассказу Федора Достоевского. Эта работа представит публике классика русской литературы в неожиданной и забытой ипостаси – сатирика, откликающегося на темы актуальные и сегодня.

Поклонников японского театра ждет встреча с прославленной труппой Тадаси Судзуки, сочетающей наследие традиционного театра с современной театральной эстетикой. В Петербург театр Судзуки привезет авторский перформанс «Сценические мифы и культура тела».

Большое внимание на форуме будет уделено молодым. Театральный коллектив Dead Centre из Ирландии представит спектакль «Первая пьеса Чехова». Зрители будут смотреть спектакль в наушниках, куда будут транслироваться диалоги артистов и комментарии режиссера к происходящему в реальном времени. Постановка является лауреатом Театральной премии престижного издания Irish Times.

В программе петербургских театров – три очень разные премьеры. МДТ покажет новый спектакль классика современной режиссуры Льва Додина «Страх. Любовь. Отчаяние» по пьесам Бертольда Брехта. Театр «Мастерская» — премьеру спектакля «Мастер и Маргарита», созданного по роману Михаила Булгакова режиссером и театральным педагогом Григорием Козловым вместе со своими учениками. Александринский театр покажет премьеру спектакля молодого режиссера Антона Оконешникова «Солнца нет» по произведениям русских футуристов.

Одним из важнейших событий МФК станет серия мастер-классов «Вызовы нового времени и театральная педагогика». Их проведут Вениамин Фильштинский, Теодорос Терзопулос, Хайнер Гёббельс, Андрий Жолдак.

Помимо обширной творческой программы, дискуссий и круглых столов на форуме ожидается подписание деловых соглашений.

Как сообщалось, VI Санкт-Петербургский международный культурный форум пройдет с 16 по 18 ноября 2017 года. Организаторы Форума – Правительство Российской Федерации, Правительство Санкт-Петербурга. Форум проходит при поддержке Благотворительного Фонда «Искусство, наука и спорт».

3 ноября 2017 // рубрика: Театры / музыка

Татьяна Юрьева

Юбилей великого человека и верного друга

17 октября свой юбилей встречает яркая представительница петербургского арт-мира — Татьяна Семеновна Юрьева. Она носит гордое звание заслуженного деятеля искусств РФ, является доктором искусствоведения, профессором кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств, директором Музея современных искусств имени Дягилева СПбГУ.

Терем-квартет

«Терем-квартет»: Мурашка — главный критерий в музыке

Самый яркий инструментальный коллектив в России «Терем-квартет», создавший необычное и увлекательное музыкальное направление кроссовер, собирает на берегах Невы претендентов на «Золотую мурашку». С 22 октября в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга (набережная Мойки, 20) начнется V Международный музыкальный турнир «Терем Кроссовер». Он, как Ноев ковчег, берет на борт самых разнообразных исполнителей, играющих на классических, а подчас — необычных и редких, музыкальных инструментах. И эта музыка не укладывается ни в один формат или стиль. «Терем Кроссовер» — это всегда захватывающее приключение, которое преподносит сюрпризы и открытия, стирая границы музыкальных направлений и даже стран.

Нужен ли искусству супермаркет?

В течение минувших выходных — 13 и 14 октября — петербургский Музей стрит-арта на шоссе Революции стал площадкой для выставки-ярмарки Sam Fair. На это время музей превратился в большой супермаркет, где художники сами оформили стенды своими работами, а любители и коллекционеры современного искусства смогли не только купить произведения, но и пообщаться с авторами. Среди участников — 120 художников и арт-объединений из разных регионов России. Также в программу были включены лекции, концерт, дискуссия, перформансы и тату-бар, а в одной из социальных сетей прошел онлайн-аукцион.

Cosmoscow-2018

Что сейчас покупают на выставках

Cosmoscow-2018 – арт-ярмарка современного искусства, которая раз в год предлагает вниманию публики актуальные работы российских художников, а также знакомит с лучшими галереями России. Это мероприятие собирает в одном месте всех ценителей, знатоков, коллекционеров, галеристов, художников и просто интересующихся искусством людей. Основательница успешнейшего арт-рынка страны – Маргарита Анатольевна Пушкина – искусствовед, коллекционер, директор Cosmoscow.

Марк Розовский

Марк Розовский: Нашей культуре ничего не грозит

В Петербурге радостное событие: Марк Розовский репетирует мюзикл «Бедная Лиза». Режиссер уже 35 лет является художественным руководителем московского театра «У Никитских ворот», автором сценариев к известным фильмам, драматургом, композитором и лауреатом многочисленных премий. Премьера мюзикла назначена на 26 октября в ТЮЗе имени Брянцева. Спектакль посвящен Георгию Товстоногову, что не удивительно: в 1973 году на Малой сцене БДТ состоялась премьера мюзикла «Бедная Лиза», принесшего известность Марку Розовскому.

Русский экспрессионизм

Экспрессионизм — лед и пламень русского авангарда

С 20 сентября по 19 ноября в выставочных залах Корпуса Бенуа можно увидеть выставку «Экспрессионизм в русском искусстве». Жанр, охвативший культуру Европы и Америки во всех сферах изобразительного искусства, а также литературы, музыки, театра и кино, коснулся и России, приобретя некий особый колорит. Его становление в русской культуре продолжалось с поздних 1900-х до середины 1930-х. Однако его предтечей можно считать отдельные произведения таких эмоциональных и вдумчивых мастеров, как Ге, Врубель, Серов, Репин, Перов, Добужинский и другие.